Arte contemporanea: dal minimalismo alle ultime tendenze

• Edizione:   Gennaio 2010
• Ultima ristampa:   12^a 2025
• Collana:   Quality paperbacks
• ISBN:   9788843049615
• Pagine:   188
• Prezzo:   18,50 € 17,58 €
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• Pancotto

  Data pubblicazione: 01 Dicembre 2010 Espoarte
  Il testo dello studioso Pier Paolo Pancotto, Arte contemporanea: dal Minimalismo alle ultime tendenze, da poco dato alle stampe, costituisce un’importante ricognizione dello stato attuale dell’arte contemporanea. Un lavoro accurato e minuzioso che, oltre a citare nomi, lavori, date e mostre di rilievo, tenta di cucire insieme esperienze solo apparentemente distanti l’una dall’altra secondo un’aggiornata e impegnativa ricerca metodologica. In particolare negli ultimi due capitoli: Le radici dell’arte odierna e Una Babele linguistica, dedicati rispettivamente agli anni ’80 e alla fase più precipuamente contemporanea della storia dell’arte, dove sono indagati fenomeni come l’impegno sociale e l’arte ambientale in una prospettiva e con uno sguardo circolare e globale. Un libro dallo stile chiaro ed incisivo, forse un po’ sbilanciato verso Usa e Germania e poco aggiornato sulla video-arte ma indubbiamente tra i migliori testi in circolazione, soprattutto per lo sforzo di ricostruzione storica della contemporaneità.

• pancotto.

  Data pubblicazione: 01 Giugno 2010 Arte
  Forse non bisognerebbe farlo. Non si dovrebbe cercare di “dare una struttura a una stagione dell’arte che per propria natura va contro ogni norma”. Pier Paolo Pancotto, invece ha deciso di farlo, anche perché il tempo passa e molta arte che fino a poco tempo fa era considerata recente inizia a diventare storia. In Arte contemporanea: dal minimalismo alle ultime tendenze (Carocci, 172 pagg., 30 ill. a colori, € 18), lo studioso e critico toscano ripercorre lo sviluppo delle arti figurative dalla metà degli anni Sessanta del Novecento fino alla “Babele linguistica” d’inizio millennio. Dalle avanguardie post pop all’arte minimal e concettuale, dalla Land art e dall’arte povera alla Young british art, fino all’arte global e no global di oggi. Un racconto cronologico, che si ferma su episodi e figure particolari, adatte anche ai non addetti ai lavori.

• Pancotto.

  Data pubblicazione: 08 Aprile 2010 l'Unità

  Quando ha inizio l’arte contemporanea? La domanda suscita sempre infinite discussioni e risposte diverse a seconda del paese e dell’espressione artistica considerati. Il fatto è che il confine ideale che separa l’arte del nostro tempo da quella del passato non può essere fissato una volta per tutte, anzi, spostandosi continuamente in avanti viene ridefinito da ogni nuova generazione. Ma se stabilire gli inizi del contemporaneo risulta problematico, più ci si avvicina al presente e più diventa complicato orientarsi in un panorama artistico che, proprio a causa della minore distanza storica, appare fin troppo ricco di eventi e affollato di personalità. I CONFINI INCERTI Fortunatamente a facilitare quanti vorranno avventurarsi in questi territori dai confini incerti, e finora poco indagati dall’approccio storiografico, è uscito un documentato volume di Pier Paolo Pancotto, Arte contemporanea: dal minimalismo alle ultime tendenze (pp. 172, euro 18, Carocci), che ricostruisce in modo sintetico ed esaustivo la storia delle arti figurative degli ultimi quattro decenni. Storico e critico d’arte, curatore indipendente e firma nota ai lettori del nostro giornale, Pancotto ripercorre quanto è avvenuto in arte, a livello internazionale, dalla metà degli anni 60 ai giorni nostri, tracciando un quadro organico entro cui poter collocare i singoli artisti, individuare le diverse tendenze, scoprire le tematiche più attuali, familiarizzarsi con i critici e gli eventi espositivi che hanno segnato tappe importanti. L’analisi di Pancotto inizia dalle tendenze sorte in Europa e negli Usa intorno al 1965, ma ancora attive negli anni 70, come la Minimal art, l’Arte concettuale, la Land art, la Process art e l’Arte povera, nelle quali l’autore riconosce giustamente l’ultima espressione di quella fase creativa, eroica e utopica, inaugurata dalle avanguardie storiche al principio del ’900. Invece le radici dell’arte odierna affondano, secondo Pancotto, in quella sensibilità postmoderna che ha rappresentato la svolta degli anni 80, con il venir meno della visione evoluzionistica dell’arte e l’affermarsi di singole individualità forti. La scena artistica muta di nuovo profondamente a cavallo del millennio e tra i tratti tipici dell’attuale «Babele linguistica», come recita il titolo dell’ultimo capitolo, vi sono il multiculturalismo e la necessità di confrontarsi con le nuove frontiere aperte dalla genetica e dalla realtà virtuale. Particolare attenzione l’autorededica a questioni trasversali come la fotografia, la video arte, l’arte relazionale e l’arte del corpo.

• Pancotto.

  Data pubblicazione: 01 Aprile 2010 Il giornale dell'arte
  Pier Paolo Pancotto racconta i percorsi delle arti figurative dalla metà degli anni ’60 al passaggio al XXI secolo eseguendo un approccio storico e documentario sul fronte della ricerca e sintetico su quello della elaborazione letteraria». Partendo dalle modalità delle «ultime avanguardie» minimal, concettuali, povere ecc., attraversa le alternative linguistiche di colpo, video, fotografia, fino ai new media, e analizza le radici dell’arte odierna nei postconcettuali e postmoderni anni. Ottanta per chiudere con la babele linguistica dell’arte a cavallo del nuovo millennio.

• Pier Paolo Pancotto

  Data pubblicazione: 20 Marzo 2010 la Repubblica

  A un osservatore frettoloso l’ arte contemporanea appare spesso come un puzzle difficile da ricomporre. O come un mondo complicato, una “Babele linguistica”, la definisce Pier Paolo Pancotto nell’ ultimo capitolo di Arte contemporanea: dal Minimalismo alle ultime tendenze (Carocci, pagg. 170, euro 18). Un saggio che si pone il complicato obiettivo di ricostruire sinteticamente lo sviluppo delle arti figurative a partire dagli anni Sessanta. Perché quello che spesso manca alle produzioni di storici e critici, lamenta l’ autore, è «offrire un’ analisi generale del periodo». Cosa sono state le “ultime” avanguardie? Cosa si nasconde dietro etichette come Arte concettuale, Arte povera, Transavanguardia? Pancotto descrive movimenti, mostre, tematiche e brevi profili degli artisti con un linguaggio preciso ed essenziale. Si sottrae alla polemica e sceglie la cifra della secchezza anche quando, in poche righe, illustra la poetica di figure controverse come Damien Hirst. Costruisce così un vademecum agevole, che accompagna il visitatore per mano davanti all’ ingresso di un museo. Tate Modern, MoMA o Mart che sia.

• Pancotto.

  Data pubblicazione: 20 Marzo 2010 la Repubblica
  A un osservatore frettoloso l’arte contemporanea appare spesso come un puzzle difficile da ricomporre. O come un mondo complicato, una “Babele linguistica”, la definisce Pier Paolo Pancotto nell’ ultimo capitolo di Arte contemporanea: dal Minimalismo alle ultime tendenze (Carocci, pagg. 170, euro 18). Un saggio che si pone il complicato obiettivo di ricostruire sinteticamente lo sviluppo delle arti figurative a partire dagli anni Sessanta. Perché quello che spesso manca alle produzioni di storici e critici, lamenta l’autore, è «offrire un’analisi generale del periodo». Cosa sono state le “ultime” avanguardie? Cosa si nasconde dietro etichette come Arte concettuale, Arte povera, Transavanguardia? Pancotto descrive movimenti, mostre, tematiche e brevi profili degli artisti con un linguaggio preciso ed essenziale. Si sottrae alla polemica e sceglie la cifra della secchezza anche quando, in poche righe, illustra la poetica di figure controverse come Damien Hirst. Costruisce così un vademecum agevole, che accompagna il visitatore per mano davanti all’ingresso di un museo. Tate Modern, MoMA o Mart che sia.